Stop motion Mario Paper
Veo en puppetsandclay un articulo muy interesante sobre la entrevista a un estudio argentino de animación en stop motion, Can Can Club, que ha realizado un trabajo muy interesante para Nintendo
Muy interesante y muy ilustrativo también es ver el behind the scenes del anuncio.
Alguna selección de cortes interesantes que encontrado en Internet.
The Archiver
Zelo Drom
Xilent
Shugo Tokumaru “Katachi”
Out of Ordinary
El vendedor de humo
Exodus
Rh’a
Viernes.
Algunos de los cortos interesantes que he visto:
Realizado por Diogo Viegas
Em um reino distante
Um rei tão brilhante
Resolveu um castelo construir
A floresta devastou
A procura de espaço
Expulsando quem vivia ali
Desviou o rio inteiro
Só pra ter um chafariz
Mas os peixes não tinham para onde ir
Acabou com a colina
Pra fazer pedra-polida
Mas poeira lançou pra todo lado
Assim o regente ia
E não se corrigia
Sem reparar nenhum pobre coitado
Concluindo satisfeito
Seu projeto tão perfeito
Reparou no seu reino arruinado
O que ele não sabia
Era o mal que ele fazia
O rei sentiu-se envergonhado
Mas embora demorada
A reforma é necessária
Não podia deixar pra outra hora
E em quanto corrigia
O problema que afligia
No castelo hospedou quem maltratara
Não adianta ser esperto
Se você não age certo
Conserte aquilo que estragou
Un film de / A film by:
Michaël Balthazart / Clément Granjon / Quentin Sauvinet et Raphaël Gaudin.
Suck a Blood
y su makingoff
Cloudy
EL Nakam
animation & story: yonatan popper.
Original theme music by Monti Fiori
Robocoq
Film d’animation 3D – École Supérieure des Métiers de l’Image – ESMI – Bordeaux
The Escape
(c) Enspire Studio, all rights reserved.
No hay duda que la tecnología está avanzando a pasos agigantados, y que esta evolución nos permite disponer de unas capacidades técnicas sin precedentes para dar rienda suelta a nuestra creatividad.
Los cortos de la actualidad, tienen una calidad tal, que en ciertos momentos es necesario concentrarse mucho para no pensar que estamos viendo una película o su trailer, y incluso muchos realizadores profesionales de Hollywood, deberían tener vergüenza de lo que hacen, cuando comparado con algunas de las pequeñas maravillas que es posible encontrar por youtube y por vimeo.
Pero si empecé hablando de tecnología, porque es parte del campo de acción que tengo en mi blog, tan poco me quiero quedar atrás en reforzar la forma como las calidades de los cortos va mas aya de la fotografía (los que no sean 3D) o de los efectos especiales, y nos sorprende con los guiones, el diseño de vestuario, el set, los actores. Es natural, que muchos de los últimos realizadores que hayan entrada en el mundo de cine, haya tenido sus primeros pasos en youtube.
Os dejos con algunos de los que me impresionaran:
Y claro uno español
Tenemos la suerte de tener Manuel Sirgo, de 12 Pinguinos, para hablar sobre el pasado, presente y futuro de la animacion, desde una optica tradicional y digital.
A pesar que el 3D esta de moda, el 2D tradicional sigue active y con mucho futuro. No tiene porque desaparecer y pueden coexistir sin ningun problema. En los oscars de 2012, de las cuatro peliculas de animacion candidatas, dos eran 2D.
Lo importante no es si es 3D o 2D, lo importante es saber animar.
La sesion esta gravada y la subiremos a Internet.
En los ultimos años el 2D se estan modernizando tambien con animacion clasica se puedan trabajar con tecnicas digitales modernas. Ejemplos Tiana y el Sapo, y Enredados.
Pixar tambien tiene previsto hacer mas peliculas en 2D.
No es necesario saber dibujar para animar, se puede animar con ,muchas herramientas y con muchos medios.
Con las nuevas tecnologias, ya no es necesario que todo un equipo este todo en la misma sala, se puede trabajar de forma remota y collaborativa. Ejemplo 12 Pinguinos, trabajaran de forma remota en Phineas y Ferb.
Hay muchas salidas para animadores, en muchas areas y muchos sectores complementarios, como los videojuegos.
En animacion digital, es importante animar no mover. Ejemplo de un corto hecho con personajes de plastico clicks y con croma azul o verde.
Animar es dotar de emocion, de expressiones, de acceleraciones, reacciones, deformaciones.
Animar no es manejar un programa de animacion, pero tener una base de animacion que se pueda aplicar con cualquier tecnica.
A la hora de contratar se mira sobretodo las demoreels.
Animacion 3D esta de moda pero un 40% es animacion tradicional, 40% 2d digital, y solamente un 20% es animacion 3D. Numeros de observacion de BOing y Cartoon Networks.
En cine la proporcion se invierte y hay mas 3D en largos metrajes.
Los videojuegos cada vez mas requieren animacion 3D, 20% a 30% de animadores. La animacion es cada vez mas sofisticada y mas compleja, lo que representa mas oportunidades para los animadores.
Algunas imagenes del ultimo trabajo en que estan trabajando de primeras pruebas.
El diseño de personajes es importante para la creaccion de peliculas, y dentro de esto concepto, los turnaround , las hojas de expression y las hojas de modelo son muy importantes para crear referencias utilizables por todos los animadores y los modeladores.
La creaccion de personajes es muy importante, y ayuda dar mas riqueza a las animaciones y peliculas.
En la sesion de preguntas:
El nombre de 12 Pinguinos, viene de que cuando crearon el estudio acababa de estrenarse la pelicula 12 Monos de Terry Williams. Eran 12 animadores, y tenian un local donde hacia mucho frio, por lo que el llamavan “la pinguinera” de ahi 12 Pinguinos.
Empieza la primera edicion de Feelmotion con una brillante presentacion con bastante puesta de escena.
Como ayer no me dio tiempo hacer una recompilación de los cortos mas interesantes que he visto durante la semana, no hay nada mejor que hacerlo un sábado.
Vimeo.com
youtube.com
theanimationblog.com
lineboil.com
Algunos cortos interesantes vistos en algunos blogs de animación.
arteyanimacion.es
dlastframe.com
lineboil.com
Ya es oficial, acabamos de lanzar el primer grado oficial (plan Boloña) de animación y cine digital, un programa muy ambicioso que tiene por finalidad, contribuir a mejorar, la de si ya elevada calidad de nuestro sector de la animación y del cine ( en su vertiente digital).
El plan de estudios se creado después de haber analizado en profundidad mucha de la oferta extranjera de mayor prestigio, y de una validación de lo que seria lo importante incluir del punto de vista de contenidos, para garantizar que los estudiantes se transformen a lo largo de los 4 años del grado, en profesionales de primero nivel, capaces de ayudar a impulsar la industria de cine y de animación al nivel mas alto de prestigio internacional, donde ya ha empezado a brillar.
El programa oficial del mismo será comunicado durante el próxima AULA que empieza la semana que viene en Madrid.
